民国时期新旧文学关系散论

清末民初是中国历史上一个重要的转型时代。随着文学中的乌托邦想象的短暂勃兴，中国知识分子完成了最初的理想文明政制的创构。这是现代意义上“新中国”想象的起点，也是认识整个20世纪乌托邦思想及其运动发展的基础。本书以儒学现代转型为视野，全面、系统探究晚清乌托邦思潮与文学的生成、发展及影响，总结其时代特征、叙事结构、美学内涵和历史贡献。特别聚焦“今文学”运动与中国近现代乌托邦文学思潮的内在联系，以道德—政

“梦记”即日记体梦境记录，具有鲜明的纪实特性，是中日两国古代梦文学共有的叙事形式。日本“梦记”记主常将梦作为出家或信仰转向的启示，判断是否成功受戒的标志，确认修行阶段或者判断修行是否成就的征兆。“梦记”成为其表达宗教信仰的重要场域，具备了“佛教求道录”的性质。中国“梦记”至宋代到达高峰期，涌现出德珍、张载、龙泉等记录“梦记”的人士和长期坚持记梦的苏轼。日本“梦记”高峰紧随中国之后、中日“梦记”的内

比较文学影响研究从法国学派开始就注重文学文本之间的事实联系，其研究“路线图”和跨文化传播学的研究范式有内在的一致性。本书分为：文本、传播、对话三部分。“文本”围绕文本概念的起源、内涵、发展和流变展开，认为比较文学批评要立足于文本研究；“传播”分析了西方的一些概念、思潮、文学文本在中国的译介、流传；“对话”认为中西方文学最终要在互为主体的基础上展开文本之间的对话交流，才能互相取长补短而得以发展。

北大荒文学主要是指整个黑龙江的乡土文学。对北大荒文学形象从萧红传统的蛮荒到拓荒者的家园意识，再到二次创业中北大荒民间希望，北大荒文学创作体现出意识形态统摄下的革命话语；以史家的态度走进历史现场，凸显以奉献与牺牲为基本内涵的北大荒精神，揭示人在意识形态话语下褪变性的艰难成长。作家以报告文学来触摸新生活的脉博，彰显时代精神力度的大美，萃取生命激情。坚守日常生活的写作成为作家的精神立场。北大荒作家的写作

这是一套专为本土创作者研发的故事课实训体系。在长年一线编剧与写作教学的实践中，刘丽朵老师深谙中国故事工业的规则和需求，也了解国内创作者的瓶颈和困惑，旨在通过这本书，以行内人的见解，把新手拉进故事大门，并推至大众消费者的面前。这套相当硬核的课程将如禅宗般“直截心源”，疾风骤雨般地把素人一举拉进故事的大门——7节主课环环相扣，原创性地提出了适应国人思维的故事创作方案；14项作业围绕主课，犹如细致的针脚

本书以1917-1937年中国现代文学期刊中的法国文学论争为主轴，借助论争中的关键词，重构法国文学在1917-1937年中国的接受语境。

感性批评，是作者从事中国现当代小说研究一以贯之的基本思路和方法。作者认为，在西方近现代、当代各种文学理论和思潮都被介绍到国内的背景下，小说的阅读、研究不再以任何一种单一的理论、方法为指导，而是要毫无理论前见地、充分感性地进入小说文本的阅读和思考之中，进行充分的文本细读，依据小说文本的不同面貌和一些文本的细节，随机选用不同的文学批评、研究的理论和方法。

清代杭州驻防旗人群体与杭州城人民群体的关系经历了由冲突走向融洽的过程。驻防旗人逐渐被杭州悠久醇厚的汉文化底蕴所吸引，进而揣摩、学习，写作了大量的汉语诗歌作品。这些诗歌既有与汉族文人表达的相似之处，又有鲜明的族群特征，是清代民族文学融合的范例。本书以杭州驻防文人诗歌为研究对象，既在历时流变中探讨杭州驻防文人诗歌的演变过程，又由家族文学、地域文学、创伤叙事等视角寻绎其创作的独特性，力图全面揭示这一群体

本书运用文学社会学的研究方法，通过20世纪30年代上海各种政治集团和文化力量对“鲁迅形象”的不同选择、阐释和评判，明确提出“上海鲁迅”的重要概念，深度发掘其背后所潜藏的话语冲突，具体呈现鲁迅形象建构与30年代中国革命之间的密切关联，将研究视野从文学史范畴延伸到了文化史、思想史、革命史等领域，极大地拓展了鲁迅研究的深广度，有助于双向考察两者之间的动态关系，在互文视野中将研究论题不断引向深入。