帕拉尼克谈写作

“梦记”即日记体梦境记录，具有鲜明的纪实特性，是中日两国古代梦文学共有的叙事形式。日本“梦记”记主常将梦作为出家或信仰转向的启示，判断是否成功受戒的标志，确认修行阶段或者判断修行是否成就的征兆。“梦记”成为其表达宗教信仰的重要场域，具备了“佛教求道录”的性质。中国“梦记”至宋代到达高峰期，涌现出德珍、张载、龙泉等记录“梦记”的人士和长期坚持记梦的苏轼。日本“梦记”高峰紧随中国之后、中日“梦记”的内

本书分为作家与作品两个部分。上编为作家部分，主要对江左樵子、吕熊、王猷定、王炜、严首升、贺贻孙等6位代表作家，在生卒年、遗民身份、是否为小说作者等悬疑问题上进行了详细考证。同时，本书还对王猷定、王炜二位作家的年谱进行了简编。下编为作品部分，主要对《樵史通俗演义》《梼杌闲评》《女仙外史》《诺皋广志》《阐义》及李闯小说等代表作品，在创作特色、遗民意识、人物形象、嬗变规律、传播接受等方面进行了论述。它们

主要从唐代园林的历史发展入手，考察唐代文人自然观的嬗变及其园林意识在文学创作中的反映，进而从园林游宴、园林营造与园林题咏等与文人相关的园林活动中展开园林与文学之关系的具体研究，呈现唐代园林文学创作景观，最后将其置于整个唐代文学的宏观视野中，考察园林书写对文学观念及创作理论的影响，深层发掘园林与文学之间的互动关系。作者沟通园林与文学，运用跨学科研究方法，微观论证与宏观阐释相结合，努力拓展唐代文学研究

上海商务印书馆出版的《说部丛书》规模宏大，作品有324编之多，时间从1903年至1924年长达22年之久，是清末民初诸多《说部丛书》中的佼佼者，体现了小说界革命的巨大实绩。本书首次对商务版《说部丛书》324编作品展开全面而系统的叙录，这是颇富创新性的研究工作。本书分英国、法国、美国、俄日以及其他国家与地区对每部作品的作者（著者与译者）、诸种版本、章节目录（全录或摘录）、序跋（全录或摘录），以及其他

“趣味”一词自滥觞以来便引起了广泛讨论。它不仅是西方思想史和文化史的重要概念，也频繁出现在美学、文学、伦理学、哲学、社会学、马克思主义批评，乃至心理学和现代神经学等众多领域。尤其在进入20世纪以后，伴随着加达默尔、布迪厄、伊格尔顿、阿甘本、桑塔格以及阿伦特等现当代思想家对该词的关注，有关“趣味”观念的讨论经久不衰，使该词逐步成为现代批评体系中的核心词汇。本书以观念史的研究方法，再现“趣味”观念在英

本書力圖結合個案論析與整體研究、兼顧歷時性的梳理與共時性的比較，來進一步深化對北宋中后期詩歌流變的研究。本書選定該時期文人學佛與詩歌流變之關係為研究對象，從分析詩歌中所運用的佛教典故、所藉用的佛教術語入手，結合當時文人與佛教關係的考察，尋繹文人接受佛學思想的邏輯順序及其佛學思想體系的構建生成，並通過解析該時期士大夫知識構成及演變之特點，深化對該時期詩歌流變原因及過程的研究。具體結構上，本書主要通過

本书整体探讨新诗发展中的“戏剧化”论说及诗艺效应。在考察跨语际影响和耙梳史料的基础上，从类似“小说诗化”等文类融合层面观照新诗发展中几个集中阶段的“戏剧化”诗学话语和诗人文本策略，厘清新月诗派、九叶诗派和20世纪90年代诗歌“戏剧化”的内涵形态、异域影响和诗学机制等方面的纵向关联或异同，并在保留性地提出“戏剧化”非诗歌本体追求的前提下，层析出“戏剧化主体”“冲突性诗思”“戏剧化场景”三种“化戏剧”

鲍·艾亨鲍姆是20世纪俄罗斯形式论学派的重要代表人物。本书从俄罗斯社会发展的历史语境出发，既从共时角度横向比较艾亨鲍姆与什克洛夫斯基、蒂尼亚诺夫等形式论学者的共性和差异，探究其对形式论诗学的独特贡献，又从历时角度纵向梳理艾亨鲍姆在不同时期阐发的文艺理论，探寻其晚期实现超越形式论诗学的内在逻辑。本书不仅指出俄罗斯形式论学派并不标榜所谓的“唯形式论”，而且评析了艾亨鲍姆文艺思想对当代文论的影响。

本书集合王兆胜、李琳等多位学者研究新时期文学的相关论文。它立足于中国立场，以历史性态度、世界性视野、前瞻性眼光，对新时期以来中国文学研究的现状、理论与方法进行辨析，寻找其内在规律，评估其功过得失，为文学研究提供有益的参照启示。这里既有对新时期以来中国文学研究理论与方法的整体探讨，也有关于中国古代文学、现当代文学、现代文论学科发展现状的宏观描述，还有对热点和前沿问题的追踪反思。理论与实践结合，微观与