中国当代诗歌副文本研究

本书分为“史料学理论与文学研究”“作家研究专题”“作品研究专题”三个专题，编为《中华文学史料》（第六辑）予以出版。其中，“史料学理论与文学研究”8篇论文，既有古代文学研究论文，也有近现代文学研究论文，其中有2篇是关于灾害文学研究的，1篇是关于荆楚地域文学研究的；“作家研究专题”5篇论文，古代、近现代作家和民族文学研究皆有涉及；“作品研究专题”6篇论文，内容涉及从先唐到现代以及海外汉学研究的几种重要

明中叶至清中叶，是书坊业的鼎盛期，也是通俗小说的繁荣期。书坊业与通俗小说几乎同时于明中叶走向繁荣。书坊业对通俗小说的发展有着不可估量的影响。明清通俗小说的繁荣离不开书坊业的支撑。江南运河城市因为大运河的重要地位与便利水运而成为明清商品经济最为发达的地区。苏州、杭州、扬州、常州、湖州等江南运河城市在明万历后成为新的坊刻中心和通俗小说刊刻中心，为明清通俗小说的发展做出了巨大贡献。这些城市的书坊业在明清

美国犹太裔作家索尔·贝娄的小说《奥吉·马奇历险记》《雨王亨德森》《赫索格》《赛姆勒先生的行星》和《洪堡的礼物》中的超验主义思想及其在形式层面的展现手法，表明贝娄在创作时受到了传统超验主义思想的影响，但由于历史语境的差异性，贝娄对传统超验主义思想进行了扬弃。本书依据文学社会学理论，以访谈、贝娄的评论性文章、传记等为佐证，集中探讨贯穿贝娄小说的主导主题——精神追求和道德旨归，探究贝娄小说的主题和叙事形

本书以现代“乡愁小说”置换传统“乡土小说”的提法，将情感、形式与现代性放在一个逻辑层面予以考察，通过辨析作家“乡愁”的书写方式与文学形式的关系阐发文学的现代意涵。以“乡愁”的时空、怀旧的特质管窥中国现代“乡愁小说”的审美特质，进而审视人的情感与历史、政治的互动及其对现代冲击的回应方式。中国现代“乡愁小说”遵循的“差异”叙述方式更包蕴着对生命本身的尊重、自我主体意识的觉醒、启蒙救亡意识的吁求以及民族

本书是作者研究中国古代小说与小说家的论文选集。共分四卷，卷一从各种角度探讨章回小说名著的特点与价值。卷二重点研究话本小说的文体特征与演变规律。卷三主要论述古代小说家的思想观念及其对创作的影响，考证小说的作者与版本。卷四分别评述儿位研究古代小说的著名学者的学术贡献与研究个性。

J.M.库切（J.M.Coetzee）是南非当代著名小说家，2003年诺贝尔文学奖获得者，就继戈迪默之后第二位获此殊荣的南非白人作家。作为一名深富内省性的白人作家，话语、性别、身体构成其后殖民创作的三个基本维度，从三个维度出发，库切建构起自己的文学大厦，探讨了解构殖民主义的话语、性别和身体策略，表达了对不同性别、种族、文化间关系的主体间性追求，倡导建立一种自然和谐、多元共存的新型历史伦理规范。本书

清代杭州驻防旗人群体与杭州城人民群体的关系经历了由冲突走向融洽的过程。驻防旗人逐渐被杭州悠久醇厚的汉文化底蕴所吸引，进而揣摩、学习，写作了大量的汉语诗歌作品。这些诗歌既有与汉族文人表达的相似之处，又有鲜明的族群特征，是清代民族文学融合的范例。本书以杭州驻防文人诗歌为研究对象，既在历时流变中探讨杭州驻防文人诗歌的演变过程，又由家族文学、地域文学、创伤叙事等视角寻绎其创作的独特性，力图全面揭示这一群体

本书通过运用经典叙事学和后经典叙事学理论，克服中日学界对日本无赖派作家研究的作家论和作品论的“形而下学的缺陷”，以社会转型的视域作为研究切入点，将日本无赖派作家的叙事艺术内涵和文学批评建构有机结合起来进行分析，系统地对各个作家作品的文本进行解读，分析不同无赖派作家的叙事主题、叙事视角、叙事结构、叙事话语、叙事策略等叙事艺术内涵，解析其叙事特征和文学思想，进而论述日本无赖派作家的文学主张和文学批评话

本成果从民族音乐学尤其是民族器乐学视角切入《诗经》和古代典籍文献，回避了前哲时贤已多有研究的乐器形制问题，综合运用朴学、二重证据、统计学、定量分析、历史和逻辑辩证统一、宏观和微观相结合、语言学、美学等八、九种研究方法，由《乐经》而《诗经》305篇的曲式，而《诗经》中的乐器分布，而《诗经》中的器乐演奏，而《诗经》中的器乐演奏的应用，而《诗经》之外典籍文献和出土文物中有关《诗经》的器乐演奏和对器乐艺术