大师讲堂学术经典：姚永朴讲文学研究法

网络文学批评的关键性问题是从理论上探讨网络文学评价体系建构要涵盖哪些内容，探讨网络文学评价体系建构的相关路径与内在逻辑。诸如数字技术所催生的网络文学之于传统文学究竟增添了哪些新的质素？网络时代的文学评价活动又经历了怎样的机制转型？中国网络文学评价体系建构的可能性与路径是怎样的？中国网络文学批评的理论考辨，就是要梳理网络文学批评的所有成果，揭示批评界究竟完成哪些既定的理论目标，是否回答了网络文学发展

毛南山乡系毛南族聚居区，毛南山乡所呈现的文学艺术成果集中体现了毛南族的文学艺术创造观念及创造力。毛南族在漫长的历史进程中、孕育并发展了强烈的与自然、与社会和谐相处的生态和融理念，其文学艺术蕴含着明显而独特的生态特征。着眼于生态视域，系统、深入地研究毛南山乡的文艺现象及其内在本质，揭示毛南族创造文学艺术成果的心里于规律，阐述毛南山乡文艺生态的属性及发展趋势，将有利于毛南族建构新型的文艺生态，从而探索

本文以任溶溶翻译的英语儿童文学作品为研究对象，从社会学的视角切入，整合了翻译批评中的格式塔理论和互文理论进行译本分析和比较，以布迪厄社会实践理论中的“场域”、“资本”和“惯习”等关键概念为理论工具，探讨任溶溶译作经典化生成的机制和经典化历程中的各种可能的推动因素。

暴力素未以负面形象出现于公众或读者视野中，但是，这一局面在20世纪70年代末以后的小说创作中得到改观。本书以时间为经，以社会历史及文化心理为维、以小说创作为切入点、以典型小说暴力叙事文本及作家作为解读的基本对象，告诉读者“暴力”如何担转自己过去的固有形象，化丑为美或富美于丑。暴力不只是事件，还是一种方法、一种观念、一种价值。从过去小说创作中的配角、反面形象的“标配”到如今文本表现的主体，中性乃至被

本书以唐代小说与明清相关题材戏曲为研究对象，以文献梳理为基础，运用文体学、文化学理论，通过比较研究的方式分析唐代小说与明清同题材戏曲在思想文化内涵与艺术风貌上的不同特色。小说与戏曲之间的关系是双向互动的，唐代神怪、婚恋、豪侠等题材小说经由明清戏曲家的创作以新的艺术形式呈现。这种呈现既是明清传奇、杂剧对原有题材的继承与发展，也是明清戏曲家在故事本事基础上驰骋才情、抒发胸臆的艺术创造。

本书的讨论对象是古典白话小说中所谓的“无事之文”，即在整个故事的叙述框架中看似“赘余”的“闲笔”。这些“赘余”笔墨主要包括两个部分：一部分是可以认定与主干的故事情节不发生因果联系的枝节性叙事，另一部分可以笼统的概括为一些琐屑的指涉、叙述者介入对叙述造成的干预。本书以《金瓶梅》《红楼梦》等明清白话小说为例，说明中国古典小说通过是如何将多重事件与人物活动错综并置以模拟真实生活的共时性（synchron

中国古代的小说中，动物形象主要出现在涉及神话传说、志怪记载、民间故事记录的内容中，一直以来都是人们借以寄托的主要对象。早期的神话传说，由神话而衍生出的动物寓言、相关民间故事、志怪记载等，成为动物形象活跃于文坛的主要载体。借助于这种更具流传性的文学样式，动物形象较之于植物意象，以更为直观的形式展示其本身被人类赋予的文化特性，成为一种文化动物。本书题旨在梳理动物形象在古代小说中的变迁，以此探究隐藏在这

本书以鲁迅话语整体为研究对象，多维度、系统性地描述和凝练出鲁迅话语中的多重“图式”：国民性话语和个人性话语的双构模式、“铁屋子”的“关系体”和“时空体”模式、还乡小说的“回乡者—故人—故事”结构模式、鲁迅话语实践的“双漩涡”动态衍生图式、“身外—抗世/身内—自省”的生命哲学图式等。在此基础上，深入探讨了鲁迅话语的发生、鲁迅话语的实践、鲁迅话语系统的原点、鲁迅话语模式和生存模式的同构性等问题，推进了

《文学理论前沿》（半年刊）创刊于2004年，作为中国中外文艺理论学会的会刊和国际文学理论学会的唯一中文刊物，是目前我国人文社会科学集刊中发行量较大的一种。本辑设立“前沿理论思潮探讨”“马克思主义与世界文学研究”“中外文学的双向交流”“跨学科批判理论研究”四个栏目，共九篇文章。站在国际文学理论和文化研究的前沿，对当今学术界普遍关注的热点话题进行关注和研究，做出新的阐释。