美的考索

本书采用接受美学、解释学等方法研究罗兰·巴特文论在中国的接受史。罗兰·巴特文论在中国的接受经历了四个阶段，分别构成了他的四张面孔：20世纪80年代初的“形式主义者”，20世纪80年代末的结构主义者，20世纪90年代的后结构主义者，21世纪的大众文化批评家。巴特文论在中国的接受史展现了中国当代文论发展史的一个侧影。本书力求通过研究巴特文论在中国的接受史，为相关领域的学者借鉴西方文论提供参考性建议。

文学经典包罗万象、洞幽烛微，却坚持给人留存希望、带来人性的温暖、品察生命的本真。本书从女性主义视域出发，精选19世纪以来的若干中外文学经典详加分析，基于换位思考和回归常识的立场，以“美学的、历史的”尺度重新诠释这些经典名作。女性的天空，曾经是低的；仰望天空的女人，始终向往着自由飞翔。关注、体察女性作为人类群体的“另一半”的现实困境与精抻需求，是人类智慧与文明程度切实提高的标志。

作为非洲首位“诺奖”获得者以及“非洲的莎士比亚”、“英语非洲戏剧之父”，尼日利亚作家沃勒·索因卡的写作具有典型的后殖民文化特征。他的“黑皮肤、白面具”症候表现为他既植根于非洲本土的文化资源，也融合了古希腊以来的欧洲文学传统，以“文化混杂”的身份反抗殖民主义权威。索因卡从本民族宗教神话资源中构建了“约鲁巴神话世界”，形成了自己独特的“神话美学”，并创造性地开创了一种“仪式戏剧”的新形式。索因卡同时是

当今中国正面临着百年未有之大变局，中国当代文艺也在世界格局的变化中应势发展，并在这样的背景下，催生了新的文艺现象、文艺方法、文艺思潮等。今天，文艺理论研究者既要面对文艺发展的新情况、新问题、新见解，也要探讨文艺理论话语体系构建的新表达、新方向、新形态。在中华民族向第二个百年奋斗目标迈进的今天，我国文艺理论的发展迎来更好的发展机遇，中国文艺理论话语也在“后理论时代”语境中获得了更多的全球性空间。本书

本书运用广义修辞学理论范式和逻辑框架，分析1949—1999年间《人民文学》的“话语世界→文本世界→人的精神世界”。将关键词句微观分析与契合主流意识形态的宏观把握相结合，展示文学期刊研究与修辞研究跨界场域，探索当代文学期刊研究新思路。

本书从文学史和批评史的角度，对连接唐宋诗史的重要诗风西昆体在宋金元明清的接受，做了较为细致深入的梳理，填补了学术空白。宋代以后期西昆派、欧阳修、王安石、苏轼、黄庭坚、朱熹、陆游、刘克庄等的接受为重点；金元时期以王若虚、方回等人的接受为重点；明代以王世贞、胡应麟、袁宏道等人的接受为重点；清代以冯班、宋荤、王士镇、翁方纲、刘熙载、俞械等人的接受为重点。在这些重要的文学史人物之外，还遍搜历史上的西昆体接

本书通过分析中外文学残疾书写的发展历程和研究现状，以“残疾书写”的文本为基础，引入镜像理论、人格特质论、创伤理论、文学伦理学等研究视角，较为系统地分析中国当代文学残疾书写中的人物形象、修辞载体、叙事模式、主题思想、书写范式和价值取向，挖掘残疾书写对各种社会现象和文化现象的折射，揭示残疾书写在中国当代文学发展中的地位与作用。

本书尝试自神性视角审视和探究奥古斯丁文艺理论及其在西方古代文论由人性至神性转向途中的地位和作用。本书较全面系统地探析了奥古斯丁以上帝神性为核心而构建的文艺神性论体系。奥古斯丁在继承古希腊以来文艺神性学说的基础上，实现了西方文论的神性转向。期望本书能对学界这方面研究严重不足的现状起到一定充实作用，为西方文论研究提供一个神性维度，为中西文论文化的互动提供一个有意义的参照，对我国读者了解西方文化，特别是

托·斯·艾略特的《荒原》一诗因其丰富的引经据典和多种语言的杂糅，而变得晦涩难懂，然而，作为《荒原》一诗的原创性汉译者，赵萝蕤先生认为，“这首诗很适合于用直译法来翻译”，因为“直译法能够比较忠实【地】反映原作”。在学习艾略特诗歌与诗学理论以及七个《荒原》中译本的基础之上，作者携同课题组成员对赵萝蕤先生的文学翻译直译法理论与实践进行了初步的梳理、分析和讨论，对赵萝蕤先生翻译艾略特诗歌用典的独到之处进行