王国维词学与学缘研究

本書力圖結合個案論析與整體研究、兼顧歷時性的梳理與共時性的比較，來進一步深化對北宋中后期詩歌流變的研究。本書選定該時期文人學佛與詩歌流變之關係為研究對象，從分析詩歌中所運用的佛教典故、所藉用的佛教術語入手，結合當時文人與佛教關係的考察，尋繹文人接受佛學思想的邏輯順序及其佛學思想體系的構建生成，並通過解析該時期士大夫知識構成及演變之特點，深化對該時期詩歌流變原因及過程的研究。具體結構上，本書主要通過

本书是为研究生而写的文学理论教材，但具有很强的学术性。它抓住学界有争议的一系列基本理论问题，如文学可否定义、文学如何发生、文学有没有“进步”（可否用“进步”来衡量文学史的过程）、文学会不会消亡、文学是否需要“创造”、文学怎样存在、中西文论异同何在、怎样改造我们的批评，等等，进行大胆探索，提出了自己的新见解，初衷在于引起学界的思考和讨论。作者主张力戒陈言，说自己的话，不人云亦云，写出不同于以往著作的

《百年汉诗史案研究》精心撷取百年汉诗历史中的陆志韦、矛盾、闻一多、何其芳、林昭、姜耕玉、李新宇、杨克、李笠、陈克华、海子、潘维、格式、非亚、雷平阳、李少君、谭武昌、安琪、徐俊国、张晓楠20个重要个案，运用文献细读与发生学方法进行了研究。这些史案既有新诗草创时期的建设者和外国诗歌的汉译者，又有传统诗学范式与传统文化的承续与开拓者；既有语言本体的探索者，又有救国情怀与理想信念的献祭者；既有本土生存空间

本书以中西比较诗学为理论基础，以美国自白派主要诗人“自白”叙事的代表性诗集为主要“互文本”，以1980年代受到美国自白派影响，并创造出一批兼具美国自白诗表征和本土诗学特征的中国诗人的“自白式”诗歌文本为“当前文本”。本书从写作主体、诗学接受、文本美学、文化对文本的干涉等方面对美国自白诗在中国的传播与接受、自白诗在中国土壤上的美学继承及诗学建构、中国自白诗对美国自白诗的诗学创新及移植变形等方面进行系

本书以人类学家克利福德·吉尔兹所提出的“地方性知识”和福柯的“知识考古学”为方法，进入马华社会具有巨大影响力的《星洲日报》文艺副刊（1988-2009年）空间，从传媒与文学的关系角度探讨二十年间马华文学思潮在主体性建构焦虑中由“马华文学”向“文学马华”的审美嬗变。在这种审美形态的转换中，文艺副刊始终作为马华文学权力场域隐形的结构性力量介入和干预其中。而由于“小文学”的马华文学主要栖身在以文化为中介

国家想象研究一度是中国现代文学研究的焦点，但尚有开拓和掘进的空间。抗战和内战的特殊语境滋生了新的文学思想和表达，也影响着此后的文学转折，四十年代庶几堪称现代文学国家想象的最重要阶段。本书将文学置于具体的历史情境考察，运用各类文献，以文史瓦证的方法，讨沦不同知识群体对新中国的认知与构想，细究文学与政治的内在联系，从而揭橥现代文学及知识分子传统的繁复面貌。

扬·穆卡若夫斯基堪称布拉格学派从事文学与美学研究的领军人物。本书主要从“结构”“功能”和“符号”三个关键词切入，在国内首次系统介绍与研究了穆卡若夫斯基的文艺思想。一方面，从历时角度深入解读穆卡若夫斯基的理论产生的原初语境，并系统梳理其理论的来源、发展及影响；另一方面，从共时角度，主要是通过与俄罗斯形式论学派及法国结构主义的比较，对其学说中的一些关键概念、核心旨趣、基本方法加以剖析，尝试揭示捷克结构

本专著以埃斯卡皮的“文学社会学”、福柯的“知识考古学”、布尔迪厄的“场域理论”为主要依据，以“重回历史现场”的姿态，在深入挖掘评奖史料、展开理论思辩的基础上，将研究视野伸向整个20世纪的文学评奖活动之中，既填补了中国当代文学评奖“历史源起”研究的诸多学术空白，又在质疑学界已有共识的基础上对理论偏误进行了“纠偏”；既对全国性小说评奖为核心的中国当代文学评奖制度确立、演进、修正进行了全景式的考察，又对

本书是学术界全面、深入研究《文心雕龙》“依经立义”的第一部专著。在梳理《文心雕龙》征引五经、分析“依经立义”的内涵与演变的基础上，重点探讨了《文心雕龙》“依经立义”的原因与效果，“依经立义”在文论体系、文章体制、伦理精神、思维模式诸层面的表现。除专题探讨，本书还对《文心雕龙》50篇作了查漏补缺式的逐篇分析，是深入探讨《文心雕龙》与传统文化的关联、深入理解中国古代文论的话语生成模式的一次有益尝试。